Мой финиш – горизонт.Сценарий литературно-музыкального вечера

Сценарий

Литературно-музыкального вечера

«Мой финиш – горизонт!»

(к 80летию со дня рождения Владимира Высоцкого)

Дата проведения - 28 января 2018 года

Место проведения – Большой зал ЦГБ имени А.С. Пушкина, Новочеркасск.

На импровизированной сцене на столике портрет Владимира Семеновича Высоцкого, гитара, виниловые пластинки с записями. Неподалеку слева расположилась выставка «Прерванный полет», на которой представлены сборники стихотворений, биографические книги, статьи о Высоцком. Перед началом вечера звучат песни в исполнении легендарного певца, артиста. На экране мелькают кадры хроники, эпизоды из ролей, фотографии поэта. Зрители занимают места в зале. Звук приглушается и на фоне песни выходит ведущий.

ВЕДУЩИЙ:

Еще одной звезды не стало.
И свет погас.
Возьму упавшую гитару,
Спою для вас.
Слова грустны. Мотив не весел,
В одну струну.
Но жизнь, расставшуюся с песней,
Я помяну.
И снова слышен хриплый голос.
Он в нас поет.
Немало судеб укололось
О голос тот.
И над душой - что в синем небе -
Не властна смерть.
Ах, черный лебедь, хриплый лебедь,
Мне так не спеть.
Восходят ленты к нам и снимки,
Грустит мотив.
На черном озере пластинки
Вновь лебедь жив...

(А.Дементьев)

ВЕДУЩИЙ:

            Владимир Высоцкий: Это имя и при жизни было легендой. А после смерти этим именем названы улицы, бульвары, аллеи, набережные во многих больших и маленьких городах России, театры, корабли, самолеты, кафе и даже спортивные турниры и сорт гладиолусов. В Екатеринбурге имя Высоцкого носит 200-метровый небоскреб в 54 этажа. А также горное плато на архипелаге Огненная Земля, 20 скал, горных пиков, перевалов и ледников. Его именем назван астероид «ВладВысоцкий». Такое невиданное официальное признание, о котором при жизни Высоцкий даже помыслить не мог. Высоцкий у каждого свой. Кто-то вспоминает геолога Володю из «Вертикали», кто-то помнит поручика Брусенцова из фильма «Служили два товарища», а для кого-то Высоцкий навсегда останется легендарным Гамлетом из культового спектакля крамольной и мятежной «Таганки». Его хриплый баритон глубоко и основательно проник в души и сердца целых поколений, Человек, который дал больше тысячи концертов, он пел о войне и мужестве, о жизни и смерти, о любви, счастье, дружбе, о себе.

            Судьба и жизнь барда, великого поэта и актер — это существование на износ, напряжение всех жил и нервов, ежедневная битва с самим собой, горький и пронзительный диалог со зрителем. Его голос звучал на маленьких прокуренных кухнях и в переполненных залах всевозможных ДК и театров. Но что о Высоцком знаем мы, живущие спустя почто 40 лет после его трагического ухода? Кто он для нас? Просто великий артист и человек, с надрывом певший сложные, пронзительные песни под гитару или Совесть и Голос эпохи? Давайте попытаемся понять.

СЕРГЕЙ МИТКАЛЕВ. «ПЕВЕЦ У МИКРОФОНА»

ВЕДУЩИЙ:

            Как ни странно, Высоцкий, помнивший себя с двух лет, вопреки всем законам детской психологии, воспоминаний о своем детстве избегал. Тем не менее, все мы родом оттуда, из детства.Итак, Москва середины 30-х годов прошлого века. ...Старый, в три этажа, каменный дом - огромная коммуналка. Здесь, в одной из комнаток, выходящей в общий коридор, жила девушка Нина Серегина, двадцати четырех лет от роду. В этом возрасте она знакомится с молодым человеком, товарищем младшего брата. Он немного младше - ему двадцать один год, симпатичный, компанейский, с непередаваемым, киевским шармом – Семен Высоцкий, выпускник Политехникума связи, при этом еще и офицер.В 1935 году выпускник политехникума Семён Высоцкий получает назначение в Новосибирск на местный почтамт. Туда они едут вместе с Ниной как муж и жена. Но совместная жизнь не получилась, и в июне 37-го Нина возвратилась в Москву. Там она и узнала, что вскоре станет матерью.Приказом номер 111 по новосибирскому почтамту от 14 июля 1937 года Семён Высоцкий был уволен по собственному желанию и вернулся в Москву, но не в семью, а стал жить вместе с отцом. Отношения между будущими родителями поэта оставались дружескими, и в январе 1938 года Семён, уезжая в командировку, попросил жену: «Назови сына Владимиром, в честь моего отца и твоего брата». В случае рождения мальчика отец обещал матери дорогой по тем временам подарок — наручные часы.25 января, в Татьянин день, в 9 часов 40 минут на свет появился мальчик весом 4 кг и ростом 52 см. Нина Максимовна вспоминала, смеясь, что, едва родившись, он закричал не тоненьким голоском, как все новорожденные, а сразу басом. Это и был Вова, Володя, Владимир Семёнович Высоцкий. До девятилетнего возраста Владимир живет с матерью, но она выходит замуж, отношения с отчимом не складываются и было принято решение, что Владимир будет жить у отца. В январе 1947 года Семён Владимирович был направлен на службу в немецкий город Эберсвальд, куда вместе с ним отправились сын и новая жена - Евгения Степановна Высоцкая-Лихалатова, урожденная Мартиросова. Евгения Степановна стала поистине второй матерью маленькому Володе, он называл ее "мама Женя", и, более того - позже даже крестился в Армянской апостольской церкви, чтобы подчеркнуть особое к ней отношение.

            Там же проходил службу дядя Володи - Алексей Владимирович и его жена Шура. Общение, дружба с военнослужащими во многом определили первую мечту Владимира о будущей профессии - он хотел стать военным. И, конечно же, эти люди, прошедшие суровые испытания, стали тем источником живого чувства сопричастности к прошедшей войне, которое поражало слушателей Владимира Высоцкого.

ЧТЕЦ:

            « Часто спрашивают, почему я все время возвращаюсь к военной теме. В письмах, например, спрашивают: "Не тот ли вы самый Владимир Высоцкий, с которым мы под Оршей выходили из окружения?". Или: "Были ли вы на 3-м Украинском фронте, деревня такая-то и в такое-то время?". И довольно много таких писем. Значит, люди предполагают, что эти песни может писать только человек, который прошел через войну. Это мне вдвойне приятно, потому что я так и хочу работать и писать песни от имени тех людей, которые прошли, как говорится, огонь и воду во время войны. Почему много военных песен? Почему я так часто обращаюсь к военной теме, как будто бы все писать перестали, а я все, значит, долблю в одно место? Это не совсем так. Во-первых, нельзя об этом забывать. Война всегда будет нас волновать — это такая великая беда, которая на четыре года покрыла нашу землю, и это никогда не будет забываться, и всегда к этому будут возвращаться все, кто в какой-то степени владеет пером.

            Во-вторых, у меня военная семья. Я не воевал, это, конечно, невозможно по возрасту, и не мог я под Оршей выходить из окружения: я был еще маленький тогда, меня могли только выносить. У меня в семье есть и погибшие, и большие потери, и те, кого догнали старые раны, кто погиб от них. Отец у меня — военный связист, прошел всю войну. Он воевал в танковой армии Лелюшенко и в конце войны командовал связью армии. Мой дядя (в 78-м году его не стало) всю войну был в непосредственном соприкосновении с врагом, у него к 1943 году было три боевых Красных Знамени, то есть он очень достойно вел себя во время войны. У нашей семьи было много друзей-военных, я в детстве часами слушал их рассказы и разговоры, многое из этого я в своих песнях использовал.

            В-третьих, мы дети военных лет - для нас это вообще никогда не забудется. Один человек метко заметил, что мы "довоевываем" в своих песнях. У всех у нас совесть болит из-за того, что мы не приняли в этом участия. Я вот отдаю дань этому времени своими песнями. Это почетная задача — писать о людях, которые воевали.

            И самое главное, я считаю, что во время войны просто есть больше возможности, больше пространства для раскрытия человека — ярче он раскрывается. Тут уж не соврешь, люди на войне всегда на грани, за секунду или за полшага от смерти. Люди чисты, и поэтому про них всегда интересно писать. Я вообще стараюсь для своих песен выбирать людей, которые находятся в самой крайней ситуации, в момент риска, которые каждую следующую минуту могут заглянуть в лицо смерти, у которых что-то сломалось, произошло — в общем, короче говоря, людей, которые "вдоль обрыва, по-над пропастью" или кричат: "Спасите наши души!", но выкрикивают это как бы на последнем выдохе. И я их часто нахожу в тех временах. Мне кажется, просто их тогда было больше, ситуации были крайние. Тогда была возможность чаще проявлять эти качества: надежность, дружбу в прямом смысле слова, когда тебе друг прикрывает спину. Меня совсем не интересует, когда люди сидят, едят или отдыхают, — я про них не пишу, только разве комедийные песни.

            Это не песни-ретроспекции: они написаны человеком, который войну не прошел. Это песни-ассоциации. Если вы в них вдумаетесь и вслушаетесь, вы увидите, что их можно петь и теперь: просто взяты персонажи и ситуации из тех времен, но все это могло произойти и здесь, сегодня. И написаны эти песни для людей, большинство из которых тоже не участвовали в этих событиях. Так я к ним отношусь — это современные песни, которые написал человек, живущий сейчас. Они написаны на военном материале с прикидкой на прошлое, но вовсе не обязательно, что разговор в них идет только чисто о войне. Самые первые мои военные вещи были написаны для картины "Я родом из детства". С тех пор я написал для кино несколько десятков песен о войне, вышло несколько пластинок с песнями из этих картин — у них была длинная судьба и тернистый путь»

ЧТЕЦ. Стих. «Братские могилы».

ЧТЕЦ. «ОН НЕ ВЕРНУЛСЯ ИЗ БОЯ».

ВЕДУЩИЙ:

            Отсчет поэтической карьеры Высоцкого ведется от 8 лет, а вот артистическая карьера началась чуть позже - в 10-м классе Владимир стал заниматься в драмкружке при Доме учителя на улице Горького. Руководил кружком артист МХАТа Владимир Николаевич Богомолов, причем не просто хвалил своего ученика, а прямо заявлял родителям, что Володя - большой талант. И, к окончанию школы Владимир решительно заявил родителям: «хочу в Театральный», но вся семья была против. Отец, мать, дедушка Владимир Семенович, другие родственники уговаривали его оставить мечту о театральной карьере и, чтобы всегда иметь кусок хлеба, стать «нормальным советским инженером». Под таким давлением Высоцкий решил поступить в технический ВУЗ на механический факультет вместе со своим одноклассником и другом Игорем Кохановским. Выбор института был сделан случайно - по самому красивому пригласительному билету на день открытых дверей. Это был МИСИ имени Куйбышева. Но уже после первого семестра Владимир бросил учебу. Согласно одной из легенд об исполнителе, решение об уходе из МИСИ он принял в новогоднюю ночь. Высоцкий вместе со своим другом решили провести этот праздник весьма необычно, так как начали выполнять чертежи, без которых их не допускали к сессии. Около двух часов ночи работа была готова, но Владимир неожиданно взял банку с тушью и начал поливать ею свой чертеж. Он заявил, что «это не его, поэтому он попробует поступить в театральный ВУЗ». Заявление Высоцкого об отчислении из института по собственному желанию было подписано 23 декабря 1955 года.

            Владимир возобновил занятия в кружке у Богомолова. Это было время одержимого ученичества. Богомолов стал целенаправленно готовить Владимира к вступительным экзаменам на актёрское отделение Школы-студии им. Немировича-Данченко при МХАТе — предмет мечтаний многих абитуриентов, жаждущих стать актёрами. На экзамен по специальности Высоцкий выбрал монолог Баяна из «Клопа» В. Маяковского. Выдержав сложнейшие экзамены, 2 июня 1956 года Владимир Высоцкий стал студентом Школы-студии на курсе П. Массальского. Его сокурсниками были Валентин Никулин, Роман Вильдан, Владимир Камратов, ставшие впоследствии ведущими актёрами театра и кино.

            Интересно, что при поступлении в Школу-студию потребовалась справка от врача-отоларинголога о том, что голосовые связки у Владимира не больны и голос может быть поставлен. Справку врач дал. Однако в характеристике было написано: «...слух — хороший, ритм — хороший, певческого голоса — нет».

            Диплом об окончании Школы-студии МХАТ Высоцкий получает 20 июня 1960 г, а уже 24-го пишет заявление на имя директора театра имени Пушкина. Формально говоря, Высоцкий в первые же месяцы своей работы в театре оказался занят чуть ли не в половине репертуара театра, но все роли были практически бессловесными. Самой крупной ролью Высоцкого в период его первого пребывания в Театре имени Пушкина стала роль Лешего в пьесе по сказке С.Аксакова "Аленький цветочек". Уже через год Высоцкий пишет заявление об увольнении по собственному желанию. Но «роман» с театром еще не окончен. Он сделает еще две попытки возвращения в этот театр, но каждая последующая попытка закрепиться в труппе театра будет ещё короче, чем предыдущая. Невостребованность и творческую неудовлетворенность Высоцкий пытался залить алкоголем, актер срывался и не появлялся в театре неделями, естественно, на этой почве возникали конфликты с руководством и возникало ощущение, что жизнь уходит, что он неудачник. Возможно, выходом этой актёрской безысходности и стали песни.

СЕРГЕЙ МИТКАЛЕВ. «МАСКИ»

ВЕДУЩИЙ:

             В конце концов, Высоцкий нашёл свой театр, своего режиссёра и сыграл свои роли, Признание пришло к актеру только после поступления в августе 1964 года в труппу Театра на Таганке. Да, за актером уже тянулся скандальный шлейф, но ходили слухи, что Юрий Любимов сжег в своей пепельнице его трудовую книжку, в которой была записана куча взысканий, и завел ему новую. Высоцкого сразу же ввели в спектакль "Добрый человек из Сезуана", и Москва заговорила о появлении на театральном небосклоне новой звезды. Потом были "Герой нашего времени", "Антимиры", "Десять дней, которые потрясли мир", "Павшие и живые". В 1966-м он сыграл главную роль в спектакле "Галилей", чуть позже - "Пугачев", а осенью 1971-го впервые вышел на сцену в роли Гамлета. Постановка потрясла всю театральную Москву и навсегда осталась в сердцах зрителей. На сцене все проходит рядом со смертью: люди ходят возле могилы, на занавесе прикреплены черные, с красными обводами, ленты, которые обычно надевают на рукава тем, кто несет почетный караул у гроба покойника. Вот и актеры, исполнители главных ролей, появившись здесь, снимают траурные ленты и укрепляют их на рукавах друг у друга…. Из глубины сцены, перебирая гитарные струны, идет Владимир Высоцкий. Подходит к краю сцены, останавливается, как перед бездной, — перед ним сейчас до отказа переполненный зал— и на одном рывке своего голоса: «Гул затих. Я вышел на подмостки…». Роль стала легендой еще при жизни актера. Те, кто не видел спектакля, мечтали его посмотреть. Гамлету-Высоцкому рукоплескали Польша и Франция. В «Гамлете» актер последний раз вышел на сцену за несколько дней до своей кончины. А вскоре после его похорон в Болгарии, где и Высоцкого и «Таганку» боготворили, вышла статья, с весьма красноречивым названием – «Его высочество Высоцкий»….

СЕРГЕЙ МИТКАЛЕВ. «МОЙ ГАМЛЕТ».

ВЕДУЩИЙ:

            Об отношениях Высоцкого с женщинами - женами и не только - написано более чем достаточно. Его первая жена - актриса Иза Жукова. Владимир учился на первом курсе театрального, Иза - на третьем. Она была взрослой и замужней, его считала мальчишкой, но он смог увести ее из семьи. Они поженились в 1960 году, прожили вместе четыре года и развелись, потому что Высоцкий, по его собственному признанию, "влюбился в самую красивую актрису Советского Союза" - Людмилу Абрамову, в браке с которой у Владимира Семеновича родилось двое сыновей - Аркадий и Никита. У Высоцкого есть еще и дочь Настя. Её мать - актриса Театра на Таганке Татьяна Иваненко. Из всех любовных историй Владимира Высоцкого эта, пожалуй, самая болезненная. О ней мало кто хочет вспоминать, тем более что сама Татьяна на эту тему не распространяется: интервью категорически не дает, с сенсационными заявлениями не выступает.

            Но главной женщиной и при жизни, и после смерти Высоцкого была и остается , конечно же, Марина Влади. Её настоящее имя - Екатерина-Марина Владимировна Полякова-Байдарова -   совершенно непроизносимым для европейца. Она родилась в семье русских эмигрантов во Франции, в городке Клиши, 10 мая 1938 года. Семья была творческой. Отец, Владимир Владимирович Поляков-Байдаров - исполнитель русских и цыганских романсов. Мать, Милица Евгеньевна Энвальд, - дочь белого генерала, балерина. В семье было четыре дочери: Ольга, Татьяна, Милица и младшая Марина. Все они стали актрисами и взяли себе псевдонимы с первой буквой V: первой буквой имени их отца и слова victoire - «победа» - в надежде, что это принесет им успех. Марина взяла псевдоним Влади. В кино она дебютировала в 11 лет. А в 1956 году на экраны мира вышла «Колдунья»: вольное изложение «Олеси» Александра Куприна. «Колдунья» свела весь мир с ума. Позже у нее еще было много удачных работ, но такого громкого успеха - никогда. К 1967 году, когда Марина Влади приехала в СССР, в ее фильмографии было уже более пятидесяти картин. Но принимали ее как колдунью. Еще до знакомства с Мариной Влади Владимир Высоцкий влюбился именно в ее героиню. Увидел ее на экране и самонадеянно заявил: «Я на ней женюсь». Жениться на ней мечтали едва ли не все мужчины, но именно ему это удалось. В 1967 году Марину Влади пригласили на Московский международный кинофестиваль в качестве почетной гостьи. Её водили на разные театральные постановки, в том числе в Театр на Таганке, где репетировали «Пугачева». И там она впервые увидела на сцене Высоцкого. После спектакля, во время ужина с актерами, Владимир и Марина познакомились. Он сказал, что женится на ней, что сумеет ей понравиться. И оказался прав. Марина, сколько могла, боролась с этим неуместным, неудобным, совершенно неправильным чувством. Ведь какая может быть любовь, когда у обоих за плечами по два брака, у них пятеро сыновей на двоих, она живет во Франции, а он - в Москве, да еще и невыездной, и оба обожают свою работу?

            С постоянными мыслями о Владимире, о СССР, о том, что правильно и неправильно в этом мире, Марина Влади вступила в актерский профсоюз и Коммунистическую партию Франции. В конце концов, большинство ее друзей были социалистами или коммунистами.  Благодаря этому поступку Влади стала в СССР любимой актрисой не только у зрителей, но и у чиновников. Ей с легкостью выдавали въездные визы, ее воспринимали чуть ли не как «посла доброй воли» между двумя странами. Однако эти поездки были разорительны, и. несмотря на свою обеспеченность. Марина в конце концов почувствовала, что дальше так не может продолжаться. И тогда они решили пожениться, чтобы Марина могла приезжать по приглашению, на правах супруги.Высоцкий и Влади расписались 1 декабря 1970 года. Не было ни торжественной музыки, ни костюма у жениха, ни пышного платья у невесты: они хотели простой формальности и уговорили заведующую загса провести церемонию у нее в кабинете. Только через три года после свадьбы Влади и Высоцкий отважились написать заявление в ОВИР с просьбой разрешить Владимиру провести отпуск во Франции у своей жены. За Высоцкого попросил сам Жорж Марше, генеральный секретарь Французской коммунистической партии. После такой протекции Владимир получил свой первый в жизни загранпаспорт. Марина показала мужу практически весь мир. Они объехали Европу, побывали и в Америке, и в Канаде, и в Мексике. Из-за этих путешествий в Москве поползли слухи, будто Высоцкий хочет остаться на Западе. Но Высоцкий был слишком русским. Двенадцать лет она была рядом с Высоцким. «Я жив, двенадцать лет тобой и Господом храним…» - писал он своей Марине.

Два корабля. БАЛЛАДА О ЛЮБВИ. Елена МЕЗИНА.

ВЕДУЩИЙ:

            Песни Высоцкого... Чем объяснить их феноменальную, неслыханную славу? Их все слушали, их все пели для себя, но никто не мог исполнить. Это удивительно, но никто по - настоящему не пел и не споет его песни. Нужен его темперамент, нужен этот сложный, странный, надорванный, казалось, уже погибающий голос, которым он пел столько лет, ни разу его не сорвав. Свои первые песни Высоцкий начал писать в начале 60-х годов. Это были песни в стиле "дворовой романтики" и не воспринимались всерьез ни Высоцким, ни теми, кто был их слушателями. Первой песней была «Татуировка». Написал её Высоцкий в 1961 году. К написанию этой песни Высоцкого подтолкнуло событие, произошедшее в трамвае. Там он увидел мужчину с расстегнутой рубахой, а под рубашкой татуировку "Люба, я тебя никогда не забуду". Так появилась песня Татуировка. В 1965 году Высоцкий начал выступать с концертами. Дал больше 1000 концертов в СССР и за рубежом. И еще были магнитофонные плёнки. Миллионы километров плёнки с его голосом, который слышали и в Ашхабаде, и на Чукотке, и во Владивостоке, и на полярной станции, и в глухой деревеньке из трёх хаток, если только стоял там хоть один магнитофон. Плёнки ходили свободно. Официально они не издавались, но и запрета на них не было. Находи, переписывай, обменивайся с другими... Даже всевидящее око КГБ как бы «не замечало» этого никем не санкционированного «безобразия», – и там, в строгих кабинетах, – не очень громко, правда, – любили прокрутить «для души» песню-другую. Так и гуляли творения любимого народом Поэта по той Стране: из магнитофона – в магнитофон, из города – в город.Но нельзя сказать, что Высоцкий был полностью лишен официального признания – существует 7 прижизненных пластинок-миньонов:

            1. 1968 г. Самая первая пластинка Высоцкого – гибкий миньон фирмы «Мелодия» с песнями из фильма Станислава Говорухина «Вертикаль» (1966), где Высоцкому было суждено сыграть первую свою большую роль в кино и исполнить несколько песен своим голосом (чего ранее не случалось); с этого фильма, собственно, и начался взлет актерской и музыкальной карьер артиста. Специально для фильма было написано 6 песен; кроме уже перечисленных – небольшой скетч «Обиды (Свои обиды каждый человек…)» и шуточная песня «Скалолазка». «Обиды» больше нигде и никогда не исполнялась,  кроме фильма (в отличие от остальных песен, она звучит без инструментального сопровождения и была записана непосредственно во время озвучки). «Скалолазка» тогда вообще не была записана, так как Говорухин с целью уменьшения хронометража фильма убрал из сценария эпизод, где она должна была звучать.

            2. 1972 г. «Песни Владимира Высоцкого». (Код ЗЗД-00032907, ЗЗД-00032908). Вошли песни: Он не вернулся из боя, Песня о новом времени, Братские могилы, Песня о земле.

            3. 1972 г. «Песни Владимира Высоцкого». (Код ЗЗД-00035249, ЗЗД-00035250). Вошли песни: Мы вращаем Землю, Сыновья уходят в бой, Аисты, В темноте.

            4. 1974 г. «Песни Владимира Высоцкого». (Код ЗЗС-0004607, ЗЗС-0004608) Вошли песни: Корабли, Чёрное золото, Утренняя гимнастика, Холода.

            5. 1974 г. «Владимир Высоцкий. Песни». (Гибкая пластинка. Код Г62-08447-8). Вошли песни: Песня о переселении душ, Жираф, Лирическая, Ноль семь.

            6. 1975 г. «В.Высоцкий. Песни». (Гибкая пластинка. Код Г62-04737, Г62-04738). Вошли песни: Кони привередливые, Скалолазка, Москва-Одесса.

            7. 1975 г. «Песни Владимира Высоцкого». (Код М62-37515, М62-37516) Вошли песни: Она была в Париже, Кони привередливые, Скалолазка, Москва-Одесса.

            Кроме них в 1978 г. вышел экспортный диск-гигант «Владимир Высоцкий поёт свои песни» («Баллады и песни»), совместный с фирмой «Балкантон», в который вошли песни, записанные в разные годы на «Мелодии». В СССР этот диск не продавался, однако на этикетке была надпись «Made in USSR».

СЕРГЕЙ МИТКАЛЕВ. ПЕСНЯ О ЛЮБВИ В СРЕДНИЕ ВЕКА.

ВЕДУЩИЙ:

            При жизни Высоцкого не печатали. Первое и оно же последнее прижизненно опубликованное стихотворение Высоцкого помещено в литературно-художественном сборнике День поэзии за 1975 год. А раз не печатали, то не принимали в Союз писателей. И официально он не был признан как поэт. Некоторые его знакомые утверждали, что Владимир Семенович тяжело это переживал.Вполне успешной была кинокарьера Высоцкого - он снялся почти в 30 фильмах, во многих из них звучат его песни. На многие роли его не утверждали, причём далеко не всегда по творческим причинам. Высоцкий участвовал также в озвучивании одного мультфильма — «Волшебник Изумрудного города». Кроме того, изначально Волка в мультфильме «Ну, погоди!» предполагалось озвучивать Высоцкому, но впоследствии его заменил Анатолий Папанов. Высоцкий - автор нескольких киносценариев, в том числе "Венские каникулы" и «Зелёный фургон», который должен был стать его первой режиссёрской работой. Владимир Семенович записал около 10 радиоспектаклей (в том числе "Богатырь монгольских степей", "Каменный гость", "Незнакомка", "За Быстрянским лесом"). И, конечно же, знаменитый выпуск популярной телепрограммы «Кинопанорама», которая была записана 22 января 1980 г., а фрагменты ее будут впервые показаны в январе 1981 г., целиком же она выйдет только в 1986 г.

            Вот такой многогранный человек, актер, поэт, бард…..

БОРИС ИВАНОВИЧ ЛЬВОВ. «МОЙ ВЫСОЦКИЙ».

СЕРГЕЙ МИТКАЛЕВ. ОШИБОЧКА ВЫШЛА.

ВЕДУЩИЙ:

            Владимир Высоцкий в последние годы неистово работал и много гастролировал, как будто ощущая, что ему мало осталось. Он буквально не жалел себя, сгорая как свеча. Последний год жизни был очень трудным для Владимира Семеновича. В Удмуртии возбудили громкое уголовное дело в рамках кампании по «борьбе с нетрудовыми доходами». Арестовали группу концертных администраторов, устроивших в республике гастроли Высоцкого, Толкуновой, Хазанова. Но упор следствие делало на популярнейшем актере с Таганки, которого власть, мягко говоря, недолюбливала. Недаром эту историю даже называли в СССР «делом Высоцкого», хотя он проходил как свидетель. Была еще громкая история с аварией в Новый год, 1980-й. Высоцкий на «Мерседесе» врезался в троллейбус. Сам он не пострадал, а, сидевшие в машине Янклович и Абдулов, попали в Первую Градскую. Через несколько дней в Москву прибыл из Ижевска следователь. Он посчитал, что Высоцкий специально устроил аварию, чтобы спрятать в больницу важного свидетеля. Все это обрастало сплетнями, слухами, досужими разговорами. Он очень переживал!

            18 июля 1980 г. Высоцкий последний раз появился в своей самой известной роли в "Театре на Таганке", в роли Гамлета, а 25 июля его не стало….

            Владимир Семенович умер в самый разгар Олимпийских Игр, проходивших в Москве. О том, что страна лишилась великого поэта, артиста, барда и актера, свидетельствовали лишь два небольших некролога в газетах "Вечерняя Москва" и "Советская Россия" и скромное объявление над окошком кассы Театра на Таганке: "Умер актер Владимир Высоцкий". Тогда ни один человек не сдал обратно билет, сохранив его у себя как реликвию.Через пару дней за публикацию заметки о смерти Высоцкого был снят с должности главный редактор "Вечерней Москвы". 26 июля гроб с телом Высоцкого был установлен в Театре драмы и комедии на Таганке. Многотысячная толпа (около 40 тысяч человек) собралась вокруг Таганской площади, у здания театра, которому Высоцкий буквально отдал жизнь, и не расходилась несколько дней. Очередь растянулась до Кремля. Люди стояли на крышах близлежащих домов. К Таганке подтянули даже конную милицию. Поливальные машины смывали горы цветов и венков с асфальта, портрет барда рабочие выламывали с фасада, а людская река все прибывала, и ничто не могло ее остановить. Из тяжеленных магнитофонов «Яуза», которые участники панихиды принесли с собой (портативные тогда были у единиц), неслись песни Высоцкого.И, как часто бывает, после смерти на Всоцкого буквально обрушилось официальное признание. В 1981 году усилиями Роберта Рождественского был опубликован первый крупный сборник произведений Владимира Высоцкого  "Нерв". В 1987 году ему была посмертно присуждена Государственная премия СССР за исполнение роли капитана Жеглова в фильме "Место встречи изменить нельзя" и "авторское исполнение песен". Эльдар Рязанов снял в 1987 году документальный фильм "Четыре встречи с Владимиром Высоцким".

            В 1989 г. Совет Министров СССР поддержал предложение Советского фонда культуры, Министерства культуры СССР, Мосгорисполкома и общественности о создании музея Владимира Высоцкого в Москве. Конечно, о Высоцком можно говорить бесконечно, но, наверное, важнее помнить, Высоцкий написал свою биографию в собственных текстах и, чтобы понять и прочувствовать этого человека, нужно читать и слушать.

Звучат песни Высоцкого (фонограмма)

Список использованной литературы

1. Вовк. Т.И.»Я люблю – и, значит, я живу!». Сценарий литературного вечера, посвященного жизни и творчеству Владимира Семеновича Высоцкого) // Русский язык и литература в школах Украины. – 2007. - № 1 (109). – С. 31 - 35.

2. Влади М. Владимир, ил Прерванный полет: Пер. с фр. – М.: Советский писатель, 1990. – 176 с.

3. Высоцкий В. Малое собрание сочинений. – Спб.: Азбука, Азбука-Аттикус, 2013, - 608 с.

4. Высоцкий В. Четыре четверти пути: сб./ Сост. А.Е.Крылов – М.: Физкультура и спорт, 1989. – 286 с., ил., портр.

5. Щепакина Н.Е. «Я до секунд всю жизнь свою измерил…» (Встреча в литературной гостиной, посвященная жизни и творчеству Владимира Высоцкого)// Русский язык и литература в школах Украины. – 2003. - № 29 (41). – С. 16 – 22.

Автор-составитель Валентина Трубицына